Milos Forman muere a los 86 años

Milos Forman, cuyas películas Atrapado sin salida y Amadeus recibieron premios de la Academia y le merecieron el Oscar al Mejor Director, falleció el sábado. Tenía 86 años.

El cineasta checo murió alrededor de las 02 horas en el Hospital de Danbury, cerca de su casa en Warren, Connecticut, según un comunicado emitido por su ex agente Dennis Aspland. Aspland dijo que la esposa de Forman, Martina, le notificó el deceso.

Cuando llegó a Hollywood a fines de la década de 1960, Forman no tenía dinero y hablaba poco inglés, pero tenía un portafolio de filmes checoslovacos admirados a nivel internacional por su estilo peculiar y desenfadado. Entre ellos estaban Pedro, el negro, Los amores de una rubia y ¡Al fuego, bomberos!

Huérfano de víctimas del Holocausto nazi, Forman abandonó su tierra natal luego que los militares comunistas la invadieron en 1968 y acabaron con un breve periodo de libertad política y artística conocido como la Primavera de Praga.

En Estados Unidos, sus antecedentes fueron suficientes para darle entrada a los estudios de Hollywood, aunque sus primeros proyectos sugeridos fueron rechazados. Entre ellos estaba la adaptación de la novela de Franz Kafka Amerika y una comedia protagonizada por el artista Jimmy Durante como un adinerado cazador de osos en Checoslovaquia.

Tras el decepcionante estreno de su primera cinta en Estados Unidos en 1971, Búsqueda insaciable, Forman no tuvo oportunidad de dirigir otra cinta importante en cinco años. Parte de ese tiempo lo dedicó a cubrir el decatlón en los Juegos Olímpicos de 1972 para el documental "Visions of Eight".

"Taking Off", una mirada divertida a las cambiantes diferencias generacionales en Estados Unidos, recibió algunos elogios de los crítica, que comparó favorablemente la cinta con las películas checas de Forman, pero al no contar con ningún actor de renombre cayó rápidamente en la taquilla.

Michael Douglas le dio una segunda oportunidad cuando lo contrató para dirigir Atrapados sin salida, que el actor coproducía.

La cinta, basada en una novela de Ken Kesey sobre un inadaptado que lidera a sus compañeros en un centro psiquiátrico para revelarse contra la autoridad, triunfó en todas las categorías más importantes de los Oscar de 1976. Fue la primera en lograr esta hazaña desde Sucedió una noche de 1934.

Además de alzarse con el premio a la Mejor Película, le mereció honores a Jack Nicholson como Mejor Actor, Louise Fletcher como Mejor Actriz, los guionistas Bo Goldman y Lawrence Hauben y Forman como director.

Forman, quien trabajó meticulosamente durante meses con los guionistas y supervisando cada aspecto de la producción, no estrenó otro film hasta Hair de 1979.

El musical, sobre la juventud rebelde estadounidense de los años 60, atrajo a un director que había tenido su propia juventud rebelde contra la represión comunista en Checoslovaquia. Pero para cuando se estrenó, el breve periodo de revuelta estudiantil en Estados Unidos se había disipado y el público no estaba interesado.

Ragtime le siguió en 1981. La adaptación de la novela de E.L. Doctorow, notable por la capacidad de Forman de convencer a su envejecido vecino de Connecticut Jimmy Cagney a que pusiera fin a su retiro de 20 años para interpretar a un policía corrupto, también decepcionó.

Forman, sin embargo, regresó por todo lo alto tres años después, con Amadeus.

La producción de Forman, que nunca fue un cineasta prolífico, se redujo aún más después de la cinta sobre el compositor Wolfgang Amadeus Mozart, y sus tres películas siguientes no tuvieron mucho éxito.

Valmont (1989) se estrenó un año después de Relaciones peligrosas, ambas basadas en la misma novela francesa.

Larry Flint: El nombre del escándalo fue un intento desacertado por pintar al editor de la revista Hustler como un defensor de la libertad de expresión.

El lunático, basada en la vida del héroe de culto Andy Kaufman, sí le mereció a su astro, Jim Carrey, un Globo de Oro. Pero no logró representar completamente el estilo pionero de Kaufman como un comediante no convencional ni las razones de su éxito menospreciable a cada paso.

Jan Tomas Forman, nacido en Caslav, Checoslovaquia, fue criado por parientes tras la muerte de sus padres y estudió en escuelas de arte en Praga.

El primer matrimonio del director, con la actriz Jana Brejchova, terminó en divorcio. Dejó atrás a su segunda esposa, la cantante Vera Kresadlova, con los hijos mellizos de la pareja cuando se fue de Checoslovaquia. En 1999 se casó con Martina Zborilova, con quien también tuvo mellizos.

“Forman se mantuvo al otro lado del poder. Contestatario, desmitificador, iconoclasta…y además logró algo muy complicado: se comunicó con el gran público, logró grandes éxitos sin traicionar sus principios”
Guillermo del Toro, cineasta

“Muy triste al escuchar que el gran director Milos Forman ha muerto. Tiene una filmografía increíble en la que se hablaba del corazón rebelde y del espíritu humano”
Edgar Wright, cineasta

“Milos Forman era nuestro amigo y nuestro profesor. Era un cineasta modelo, nadie capturaba como él los pequeños e irrepetibles momentos de comportamiento humano. Hicimos dos películas juntos y cada una fue una aventura. A Milos le encantaba la vida. Echaré de menos sus risas”
Larry Karaszewski, guionista

“Soy un fan de Milos Forman. Sus películas me enseñaron mucho”
Scott Weinberg, productor

Trayectoria

Su primer trabajo en EU fue la comedia Juventud sin esperanza (1971)

FV/I