Con el estreno de “Siempre es tiempo de mujeres”, a cargo del Centro de Producción de Danza Contemporánea (Ceprodac), arrancó la 28ª edición del Festival Internacional de Danza (FID), con una gala que exaltó la fuerza creativa y la diversidad de la mujer a través del movimiento.

Bajo el lema “Legar los cuerpos que danzan”, el FID propone reflexionar sobre el legado corporal y simbólico que se transmite entre generaciones, así como sobre la manera en que la danza construye memorias y diálogos entre lo local, lo nacional y lo internacional.

“La continuidad histórica de este festival, donde el cuerpo se convierte en espejo de reflexiones profundas, es motivo de orgullo en su 28ª edición”, expresó Allen Vladimir Gómez Ruiz, Director de Desarrollo Cultural y Artístico de la Secretaría de Cultura.

Propuestas nacionales y homenajes históricos

El programa inaugural incluyó obras de las coreógrafas Gabriela Medina, Xitlali Piña y Alejandra Ramírez, explorando temas como identidad, resiliencia y el cuerpo como territorio de memoria. La velada comenzó con la reposición de “Nicolasa (a Guillermina)”, de Cecilia Lugo, pieza emblemática que celebra 30 años desde su estreno y rinde homenaje a la maestra Guillermina Bravo.

También se presentaron “Espacio sin límite, Geografías del cuerpo” y “Jugar con una granada en la mano”, coreografías que invitaron al público a considerar el cuerpo como un archivo vivo de experiencias y preguntas universales.

“El festival fortalece el diálogo intergeneracional y reconoce el legado de quienes han sostenido esta pasión por la danza”, destacó Josué Valderrama Villanueva, Jefe de Danza de la Secretaría de Cultura.

Participación internacional

El FID 2025 contará con destacadas propuestas internacionales, incluyendo “71BODIES” de Noruega, el 24 de octubre en el Foro de Arte y Cultura, y “Samsara of Blossom” de la compañía Jajack Movement de Corea del Sur, el 25 de octubre en el Teatro Degollado.

Con estas iniciativas, la Secretaría de Cultura y el FID consolidan su vocación como un espacio donde los cuerpos dialogan y continúan imaginando el futuro de la danza contemporánea en Jalisco.

GR

Imprimir